春天盛开，北京阶段充满活力。最近，许多重大戏剧都进行了强烈的排练，并将很快见到观众。从经典到新作品，从本地到世界，这片新戏剧涵盖了许多领域，例如戏剧，舞蹈，歌剧等，并在许多方面展示了北京文学和艺术团体充满活力的创造力。戏剧《远面拉萨河》的剧照。由北京表演艺术团体提供的照片，《舞蹈》电视剧《主角》的排练剧照。我们的记者方Fei再次解释了经典的传统文化沉浸式。 1942年，著名的戏剧家Wu Zuguang撰写了他的一位代表，他们在“夜间回到雪”。在剧本中，许多角色的分离，喜悦和悲伤是在混乱中著名演员韦·莉安亨周围并行打开的。在1950年代，北京人民艺术剧院在舞台上带来了“重返雪之夜”。几十年过去了，经典李GHT永远不会消失。 4月25日，“回到世界下雪的夜晚”是“北京人艺术剧院的经典节目和北京人艺术剧院今年的第一部新戏剧，并将在首都剧院。夜晚“就使用和改变传统文化和重新解释经典作品的方式并不是一个孤立的案例，并以更加一致的方式来满足时代的需求。5月15日，DADAO CULISTAR和CO COSSARTARN PEISI制作的戏剧“舞台”将再次在Tianqiao Art Center上再次发布。在军阀的近战期间。生命内外的生命。在首次亮相十周年之际，“舞台”再次建立了 - 具有声誉的当代班级如何使持久的活力复兴？ “舞台”可以提供答案参考。新工作已发布。舞台舞台有时会反映出来。除了为现有经典提供新的表情外，最近在北京阶段发行了许多新戏剧。星期五，北京表演艺术团体和北京Qu Opera剧团排练了戏剧《遥远土地的拉萨河》将在北京国际戏剧中心Cao Yu剧院举行首映，这反映了建立藏族自治地区的60周年。戏剧“远拉萨河”从白天到一天的活动开始，对北京对藏族干部一文不值，从北京人的帮助下，从矮人的角度来看，汉人和西藏国家之间的深厚友谊。编剧Tang Dong，PU XUN和董事Fu Yongfan通过采访藏族援助干部，访问成就成就成就和现场检查30周年，从而收集了大量的创意材料。 “就艺术表达而言，我们不仅应该塑造三维，充分的特征和起义，而且还包括更多具有区域特征的要素。”富东凡说。此后不久，在达克斯剧院（Daxing Theatre）进行了“ Far lhasa河”（Far Lhasa River），船员进行了最终的培训。很快，雪悬崖的场景以及“缺乏氧气和精神，痛苦不惧怕苦难”的持续存在。它是用歌曲组成的线条，并成为正式见到观众的舞台设计。 Ang Patorrent纠正了整个艺术阶段的时间，也隐藏在舞者脚的运动和旋转中。 5月9日，由北京表演艺术团体创建的舞蹈剧《主角》由北京文学和艺术界的联合会（Bejing The Tianqiao Art Center）首映。这项作品改编自陈·亚恩（Chen Yan）的同名小说，涵盖了40年的培养世界。导演王梅（Wang Mei）认为这是舞蹈剧的罕见主题。 “一个好主题并不意味着有多爱，也不意味着它很容易表现为一个很好的舞蹈，但是这个主题可以处理社交变化以及舞蹈演示背后的角色的命运，并说爱。” “主角”使用Theqin Opera的著名演员来记住Qin E作为锚点，以描述QIN Opera的兴衰以及选择水上的艺术家。持续很长时间的传统文化如何讨论时代的挑战是一个不变的问题，它贯穿“对手”和现实。 Wang Mei说，他将专注于用原始W的逼真的光选择内容Ork有600,000个单词，并在舞蹈剧中显示在舞台上。西方杰作在世界范围内测试劳动力，探索和关注当地话题的同步，西方作品以巧合甚至领先于世界，也是北京阶段的重要关键路线之一。 4月29日，由国家大剧院（National Grand Theatre）制作的瓦格纳歌剧“ Valkyrie”集会了一支痛苦 - 国际团队将被销售。 “莱茵金黄色”的延续是“ valkyrie”，是瓦格纳（Wagner）四倍系列“尼贝隆罗伊之环”中国家盛大剧院的另一个努力。 “戒指”系列重点介绍了瓦格纳（Wagner）努力的26年，宽恕了其最高艺术成就，最成熟的艺术思想和最大的艺术结构，充分发挥了“一般艺术”作曲家的概念，并对西方歌剧院的发展产生了重要影响。由于音乐解释的困难，角色数量，一旦介绍了“戒指”系列，这将是音乐界的预期事件。以“女武神”为例，5小时的性能持续时间和“女武神骑行”以及其他强大而独特的Musika将对北京的歌剧制作能力进行全面测试。国家盛大剧院副总裁张阳在一次采访中透露，“戒指”系列中的四个工作近年来彼此完成。 “建立一系列连续稳定的创造和修复'环'的能力是剧院和城市在一流层面发展相关行业的标志。”音乐评论家Zhang Guangying说，从西方的研究中，旨在掌握大瓦格纳歌剧作品的工作，“戒指”系列在中国音乐产业（例如脚注）的长期发展中刻有。 “在整个行业发展的地图中，北京的地位诫命是独一无二的。